在成都看文旅消费的下个新浪潮，“重要的是如何通过文创再现‘意

　　美食还是美景？都是，但或许不都全是。在中国幅员辽阔的土地上，从南到北，从西到东，有美食和美景的地方数不胜数。一座城市想要在国人心里脱颖而出，拥有旅游打卡地般的地位，还得有绝活。

　　日前，第九届成都创意设计周在蓉拉开帷幕。作为全国知名的文旅城市，成都拥有征服全球味蕾的川菜，也有丰富的旅游文化资源。但除了“本钱”，“新意”或许是成都打响文旅消费名片的重要砝码。

　　成都创意设计周旨在挖掘和摸索潮流新消费、新趋势、新场景如何与一座有历史文化底蕴的城市更好地结合，让成都成为一座真正“来了就不想走的城市”，让“本钱”能够“钱生钱”。

　　据统计，2021年，成都文创产业增加值首次突破2000亿元大关，同比增长14.83%，占地区生产总值的10.4%；接待游客2.05亿人次，旅游总收入超3085亿元。

　　“晓看红湿处，花重锦官城。”1300多年前，杜甫笔下的春日成都繁华诱人，如今的锦官城，除了要延续旧日繁华，还想要开拓未来新意。

　　“当代旅游既要看得见文化遗产，更要看得见城市未来”

　　从古蜀太阳神鸟的诞生，到都江堰水利工程的兴建，再到交子纸币的发明，成都从来不是一个缺乏创意的城市。这些曾经的时髦创意如今已经沉淀为这座城市的文化底蕴，吸引众多游客慕名而来。

　　中国旅游研究院院长、文化和旅游部数据中心主任戴斌认为，文化遗产是城市旅游的核心吸引力，因为其满足了任何旅游初期阶段的市场需求。“像明清故宫、长城、大运河、莫高窟、五岳等就构成了上个世纪八九十年代国内旅游最重要的吸引物。”

　　在戴斌看来，包括成都在内的全国游客满意度城市20强，之所以能吸引那么多游客，和其拥有的文化遗产密切相关。不过有“本钱”只是第一步，如果抱守不变，文化遗产也会成为一种局限。“我们注意到有的城市将文化遗产作为唯一的旅游吸引力，过多地把眼光投向历史，有意无意地拒绝当代文化的生长和开放融合。一旦游客的消费需求发生变化，这种模式就会显得力不从心。”

　　的确，随着国际、国内旅行经验的积累，我国旅游业已经进入了大众旅游全面发展的新阶段。游客前往一座城市，不仅期待欣赏历史文化，更期待体验一种独属于所去城市的生活环境和生活方式。城市是古老的，但同时城市也是现代的。一座能持续吸引游客的城市应当每年都在创造新的生活内容和消费场景。

　　戴斌强调了当代旅游的理念，即既要充分满足游客看见文化遗产的需求，更要满足其看见城市未来的期待。“我们到成都来，不仅要看武侯祠，也要去春熙路。”

　　那么在当下的时代语境中，文旅城市的创意想象力可以延伸到哪些产业呢？

　　新加坡NEON集团策略及市场总监谭美琪分享了电影产业和城市旅游的结合案例。近期上映的备受全球院线瞩目。而在新加坡滨海湾花园，NEON集团在三年前就联合迪士尼和卡梅隆导演的公司促成了场景的实地重现，逼真地打造了一个潘多拉星球。

　　“新加坡本身的植物景观就很丰富，滨海湾花园在最初建造时也融入了可持续发展的思考，因此它和阿凡达这个IP本身的美学景观和背后的价值观都很契合，所以我们把IP打散，一步一景地融入到原本已经很成熟的景区里。这在全球的IP体验娱乐市场上都几乎算是首创。但仅仅十几天就有非常惊人的游客数，市场反馈也非常好。”谭美琪说。

　　“我们希望探索产品的新变势，将更多柔性的内容以柔性的方式呈现在原有的文旅场景里，让它不止于文旅，也不止于商业。我们希望把IP和文旅做体验式的结合。”

　　除了线上线下的创新玩法，基于当前火热的虚拟数字人，文旅城市和项目也都可以打造属于自己的虚拟IP形象。“现在用明星代言有风险，如果打造虚拟数字人形象，可以完全依据当地的特色做定制，成为永久性的形象代言人。”容艺集团创始人李霞说。

　　数字化取代不了现场旅游，场景经济靠“挖掘”

　　数字化浪潮下，文旅可以借力，那会被冲击吗？

　　北京大学城市与环境学院旅游研究与规划中心主任吴必虎认为不会，因为“恋地主义”的存在会让人对一个地方产生认同。

　　“恋地主义是从恋地情节延伸而来的，就像‘乡愁’。之前大家都说成都是一个来了就不想走的城市，为什么不想走？因为来过的人对这个地方会产生一种认同，这种认同是经过时间构建而成的。当他接受这种认同后，就会产生依赖，再进一步就是依恋。”

　　在吴必虎看来，如何将“恋地主义”体验需求和文创设计呼应起来是未来文旅行业的重要发展举措。

　　一座城市，随着历史变迁和现代化过程，很多原来传统的街巷、景观、感知、非物质文化遗产都会慢慢消失，人们对原来的早期情况会产生一种回忆或者想象，这是人类对过去的痕迹的追寻。吴必虎提到“原真性”的概念。他用原址的意义举例，“像武侯祠，经过一代一代的修缮，现在的建筑和原来相比可能已经发生了巨大的变化，但只要地址没有变，武侯祠就有它的文化意义。”

　　“从地理学的角度，一座城市、一个地方有意义的并不仅仅是建筑本身，而是这个地方曾经发生过的那些历史事件。它就发生在那里，那个地方，这才最重要。就像黄鹤楼。”吴必虎说，“所以对文旅来说，重要的是如何通过文创的形式把曾经的‘意义’展现出来。”

　　原址很重要，但在当下，基于原址的创新场景打造或许是更核心的命题。成都市诚瑞商业管理有限责任公司项目经理刘阿鹏认为，不论是文化还是场景，其实都需要一脉相承。据悉，刘阿鹏所在的团队在成都市辖区内一个叫竹艺村的地方围绕村落和竹编工艺对村子进行了新场景打造。

　　“我们思考的是如何‘挖掘’当地的在地文化，然后将在地文化唤醒。对竹艺村来说，我们希望在传统和时尚之间找到契合点，所以我们也和成都京剧院以及四川音乐学院联合推出了系列音乐演出，探索新场景。我们认为所有的场景都是为了提供服务，因此我们想打造不同的小微场景给游客带来别样体验。”刘阿鹏说。